Lo nuevo de Alicia Nurho: un universo simbólico atravesado por lo místico y lo femenino
Alicia Nurho publica Lumen Novum, un trabajo concebido como una suite de siete movimientos en la que convergen tradición sacra, filosofía y experimentación sonora. La artista madrileña, formada en violín clásico y con trayectoria como música de estudio, firma aquí su proyecto más ambicioso hasta la fecha
Alicia Nurho presenta Lumen Novum como una obra de carácter interdisciplinar que desborda el formato convencional de álbum para plantearse como un sistema de relaciones entre música, símbolo, lenguaje y escena. Concebido como una suite de siete movimientos, el disco propone una escucha circular en la que cada pieza modifica el sentido del conjunto según el punto desde el que se acceda a él.
En el centro del proyecto aparece la figura de la Arúspice, un alter ego inspirado en la tradición etrusca que funciona como mediadora entre lo visible y lo invisible. A partir de ahí, Lumen Novum despliega un universo simbólico en el que lo femenino se sitúa como espacio de interpretación, revelación y transformación. La obra se mueve entre la plegaria, el oráculo y la experiencia sensorial, y convierte ese cruce en el eje narrativo del disco.
El álbum está formado por siete cortes: “Et Lux”, “Velut Speculum”, “Raptus”, “Aperi Regnum”, “Sensus Castos”, “Stella Mea” y “Prophetia”. En Bandcamp, la propia artista define el trabajo como “un disco en forma de movimiento continuo, circular, apocalíptico” y lo describe como la primera pieza de una etapa de madurez en la que convergen electrónica experimental, industrial, rock, metal, cultismos y dodecafonismo.
Dentro de ese conjunto, “Stella Mea” aparece como focus track del álbum y como una de sus composiciones más densas en el plano emocional y conceptual. La pieza aborda lo que la propia Nurho denomina “maternidad de Schrödinger”, una paradoja en la que la experiencia materna se presenta al mismo tiempo como potencia creadora y fuerza capaz de disolver la identidad. Más que ofrecer una lectura cerrada, la canción abre un espacio de ambigüedad y deja que sea la escucha la que complete el significado.
Ese enfoque encaja con la construcción general del disco, que no plantea las canciones como compartimentos aislados, sino como partes de una arquitectura mayor. La artista acompaña además el lanzamiento con un universo literario y visual que irá desplegándose de forma progresiva, ampliando la investigación que sostiene el álbum y reforzando su dimensión de obra expandida.
Según los créditos oficiales del disco, Alicia Nurho firma la composición, grabación, producción, arreglos e interpretación del álbum. La mezcla y el máster corren a cargo de Nacho Angulo en seis de los siete temas, mientras que Fernando Monedero se encarga de “Raptus”.
La trayectoria de la artista ayuda a entender el alcance del proyecto. Formada en violín clásico y titulada superior en ese instrumento, Nurho ha desarrollado una carrera como música de estudio en contextos nacionales e internacionales. En Lumen Novum, sin embargo, el foco está puesto en una autoría integral que no solo ordena lo musical, sino también el lenguaje, la simbología y la propuesta escénica. El propio álbum se presenta como un trabajo “hand y homemade”, concebido desde una búsqueda pictórica y filosófica que afirma su voz como mujer productora y creadora artesana.
Nos deja las claves para disfrutar de Lumen Novum.
